Donc verdict : Alex Gopher sait faire de la pop. Il sait aussi chanter en anglais. Et sans accent français, presque, en plus. Avec sa gueule de Moby parisien (je dis ça à cause du crâne glabre, no offense), le petit père Gopher nous a pondu un album tout à fait différent de ce qu’on aurait pu imaginer. Essaierait-il de surfer sur une vague gentiment new wave déclenchée par Nouvelle Vague, dont on retrouve ici le guitariste, ou bien voudrait-il juste basculer dans un coup d’éclat marketing pour dériver doucement vers quelques ambiances assez proches de Air, parfois - ce qui est bien normal, dans la mesure où ces deux garnements ont participé à l’élaboration de cet album ? Ou bien est-ce simplement pour le faire plaisir que notre DJ a osé (car il fallait oser) sortir un album de cette catégorie, qui séduira sans doute un public qui ne s’y attendait foutrement pas, d’autant plus que cet album se retrouve produit par Etienne de Crécy ?

Bien évidemment, Gopher ne réinvente pas l’eau chaude (ce serait trop lui demander) et s’amuse parfois avec quelques clichés tout à fait honnêtes : la basse très New Order du diabolique Brain leech en témoigne, même si le morceau en lui-même est totalement irréprochable. Mais c’est vrai que dans l’absolu, on a l’impression d’assister parfois à une adaptation bobo parisienne d’un certain nombre d’influences mancuniennes... essayons de ne pas en tenir compte. Certains morceaux sont à la limite du rock (The game) et mélangent guitares et beats très disco (le surprenant Carmilla). D’autres titres sont carrément plus doux, à savoir The white lane et même le proto-folk de Nasty wish. Cet album éponyme regorge en fait de surprises, avec une production assez légère, pas trop électro, mais plutôt pop, avec des guitares et des basses édulcorées savamment disséminées de part et d’autres de compositions relativement faciles d’accès.

Alors doit-on se sentir coupable à apprécier un tel album ? Sans doute pas. Ou peut-être que oui. En fait, j’ai du mal à me décider. Car ce disque recèle quelques bons moments (j’adore l’ouverture Out of the inside) et de doucereuses expérimentations (Go en fait assez mais pas trop, pour ne pas offusquer l’auditeur lambda), et au final, il s’en dégage une ambiance plutôt sympathique. Evidemment, on n’attendait pas Gopher sur ce terrain-là, et évidemment, on sent quand même derrière tout ça que cet album à la production léchée n’est pas innocent dans sa démarche et séduira un publi bien ciblé qui s’empressera de balancer cet album dans son iPod, l’écoutant ainsi le midi à la pause déjeuner, en prenant le métro entre le bureau et ce restaurant de sushi branché du moment. Mais ce disque est-il mauvais pour autant ? Non. Il ajoute une note fraîche à une french touch malmenée par le poids des années et s’inscrit dans un revival parisianniste inspiré notamment par les récents méfaits de Nouvelle Vague. Il en ressort donc une galette rafraîchissante, tout à fait à même de procurer la vaseline sonore qui vous fera glisser de l’hiver au printemps.

Clarisse de Saint-Ange