Pour ceux qui connaissent C’est arrivé près de chez vous, ils auront reconnu l’allusion au film. Pour ceux qui n’ont toujours pas vu ce mastodonte, il est peut-être temps de sérieusement se remettre en question… Mike Patton c’est le Poelvoorde du rock. Il n’y a pas mieux que Mike Patton et la bande qu’il a rejoint en 1988 pour vous remettre d’aplomb. Cet album fait suite au formidable Angel Dust et au licenciement du guitariste Jim « j’ai la gueule de l’emploi » Martin, remplacé juste le temps d’enregistrer l’album par Trey Spruance, guitariste du groupe originel de Mike : Mr Bungle.

Dès le premier titre, Get Out, Patton nous montre bien ce qu’il sait faire de son organe vocal. Crier, oui, mais avec talent. Car ce chanteur qui aurait pu faire une carrière de crooner à Las Vegas (mais qui se rattrape en concert en reprenant allègrement Burt Bacharach ou Serge Gainsbourg,pour n’en citer que deux) possède une voix hors du commun. A écouter Evidence (également enregistré en espagnol et en portugais sur certaines versions latino-américaines), qui fait suite en quelque sorte à Easy de l’album précédent, on s’en rend d’ailleurs bel et bien compte. C’est la période qui coïncide d’ailleurs avec une certaine maturité du groupe, où, ironie du sort, ils se sapent en costume, notamment sur le clip vidéo de ce titre justement, mais aussi en concert…. Et puis Caralho voador (qui se traduit par Flying dick - le pénis volant), quelle belle ballade brésilienne, où avec sa voix torride, Mike parle en portugais (et dit littéralement : "I can’t drive and now show up, with my finger burried in my nose" - "Je ne peux conduire et venir maintenant car j’ai mon doigt dans le nez"). Enfin, il s’adonne aux joies du gospel sur Just a man. Cet album montre bien la panoplie de registres musicaux dans lesquels la voix de Mike Patton peut s’appliquer : tous.

Patton est un imprévisible. Enfin, était, car aujourd’hui tout ce que l’on peut dire du bonhomme c’est qu’il est tellement imprévisible que plus grand chose n’étonne. Il est devenu prévisible dans son imprévisibilité…

Mais le Faith No More, celui que tout le monde adulait, c’est bien celui de The Gentle Art of making ennemies, autant pour la forme que pour le fond. (« I deserve a reward, cause I’m the best fuck you’ve ever had » : grandiose !) Il chante sur cette chanson de trois manières différentes : une grand maîtrise dans le cri furibard mais aussi dans les envolées vocales d’une beauté extrême, et enfin dans le rap…

Cuckooo for Caca c’est aussi du Patton tout craché, -enfin, craché n’est peut-être pas le terme qui convient -, mais certaines choses ne peuvent s’écrire facilement lorsque l’on parle d’un démoralisateur provocateur au très grand toupet. Honorant comme il se doit -selon lui- la défécation, (c’est de l’humour ? Plus que vraisemblablement car le personnage s’amuse constamment à entretenir -ou pas- les rumeurs et ragots sur sa soi-disant scatologie (« Je chiais le jour, je chiais la nuit, je chiais partout, je chiais toujours ») chantait un certain vieillard dans mon film de chevet. Cette « maxime » pourrait bien être l’adage de Patton). Ici c’est Shit lives forever, ou encore Caca volante, qui est le titre d’un de ces albums délurés avec Mr Bungle… On raconte aussi que lors des concerts des bouteilles remplies d’urine circulent sur scène…) Cela étant dit, et ceci n’ayant rien à voir avec cela, c’est la chanson que je trouve la plus « amphétaminée » de tous les temps !

Quel bonheur, mes amis, quel bonheur que cet album. Dans la bouche de Patton, tout est lyrique, même la m… « You can’t kill it ». Je vous rassure, ça ne vole pas toujours aussi bas. Les paroles peuvent aussi être bien plus « culturelles » et Patton ne manque pas une occasion de montrer son admiration pour Stanley Kubrick ou pour des écrivains tels que Hunter S. Thompson.

Digging the grave aussi brille par sa rapidité et son entrain. Il n’y a pas que Mike Patton d’ailleurs qui illumine cet album. Le batteur, Mike Bordin, et le bassiste, Billy Gould, forment à eux deux une rythmique très efficace (pour vous en convaincre, écoutez ne serait-ce que What a day). Enfin, le synthétiseur de Roddy Bottum donne aux titres un petit côté « années 80 » qui n’est pas pour déplaire. King for a day est une ode à la beauté, avec son piano et ses envolées guitaristiques, sans mentionner les chœurs qui ne sont ni plus ni moins que ceux de Mike Patton…

Cet album, très décrié dans la presse rock en général, voire ignoré quand il s’agit de dresser la liste des best of de FNM, est pourtant plus qu’apprécié par ceux qui aiment le groupe en général et Mike Patton en particulier. Vous l’aurez sans doute compris, je fais partie de ces deux catégories et suis content d’avoir assisté au dernier concert de la tournée Album or the year mais aussi de Faith No More tout court, à L’Aéronef de Lille, le 10 décembre 1997.

Laurent Bianchi